風格簡樸的康熙粉彩 回選單

    康熙朝粉彩屬於草創階段,在澀胎上面加彩,風格簡樸,色料顯得有點粗糙,施彩也較濃,紋飾以雲龍和花卉為主。

康熙後期粉彩的燒造,也有佳製出現。

纖柔精緻的雍正粉彩 回選單

    雍正朝粉彩技藝成熟,品種比康熙時增多,不僅有碗、盤、杯、盞等日用器皿,還有各式花瓶、花缽、尊、罐等。粉彩掛盤、鏤空、燈罩,口徑大到5ocm以上的大盤也已問世。器型風格一反康熙的剛硬挺秀為淳厚露巧,器型規整體薄體透,質白膩,釉面瑩潤潔淨無瑕

    雍正粉彩,繪畫藝術造詣很高,與康熙朝產品相比,有較大的發展變化。首先,它不再在澀胎上加彩,而是在瑩潤的白釉器上繪製纖柔精緻的花紋,二者相互為用,渾然一體惹人喜愛。

清新艷麗乾隆粉彩 回選單

    到了乾隆朝,粉彩廣為製作,並有新的發展。品種除白釉地粉彩與色地粉彩外,還有釉下青花或是琢器上下部份為色地,腹部為白地或色地開光,繪出粉彩紋飾。

    乾隆朝粉彩人物、花卉、翎毛等,均以當時名畫家的繪畫為藍本,兼揉西方繪畫技法,鉤染皺擦,濃淡分明,清新艷麗,立體感強,其胎體厚薄均淨,輕重適度,器型規整,比例協調,釉面勻淨,釉色清白,色彩鮮亮,層次分明,使整個器物顯得更加精巧富麗。

 

繁複而華麗的乾隆鬥彩 回選單

    乾隆一朝六十年。談到乾隆瓷的狀況,一般瓷書往往要與雍正連起來看待,同時還必須結合著名督陶人唐英的成績,這是有一定的歷史原因所決定的。一方面從雍正六年開始到乾隆二十一年唐英去世,幾近三十個春秋。唐英都在景德鎮管理瓷務,這麼長的時間在景德鎮管理瓷務,並從一個督陶協理升為督陶官,在瓷業史上是少有的,正如唐英白己所說「一生職業署陶人」。

    另一方面,雍、乾二朝瓷業成就在瓷史上也是發展到了最高點。成就非凡。與唐英對製瓷的研究、領導、培養接班人都作出巨大貢獻分不開的。因而《清史稿藝術傳》四《唐英傳》說:「英所造者,世稱唐窯」。這是瓷史上名符其實的「唐窯」。

    「唐窯」瓷器應屬乾隆時期的早期產品。因為乾隆二十一年唐英去世後,九江官換了三、四名兼管景德鎮御廠瓷務。但都不如唐英對業務熟悉,而幸好唐英的得力助手「老格」還在廠,使景德鎮的瓷務還能進行下去,到乾隆三十三年老格也年邁不能工作,離開了景德鎮,瓷器生產每況愈下。所以乾隆時期的「唐窯」成就應以乾隆三十三年為一個轉折點。乾隆三十三年後瓷器的質量逐漸走向下坡。

    綜觀乾隆時期的鬥彩瓷器,五彩繽紛,千姿百態,顯示出乾隆唐窯彩瓷生產的非凡情景,無論在造型、紋飾、施彩方面都以繁複而華麗著稱。首先在施彩方面仍繼承成化時期填彩技法,在填彩的同時適用青花渲染,如飾金彩、黑彩和料彩(琺瑯彩),合繪一器。這種在一件器物上施用多種彩,使瓷畫鮮明嬌艷迥異於常色。是一種新的施彩方法,前所未有。乾隆時鬥彩瓷器突出的運用粉彩,粉彩色彩柔和、溫潤、淡雅,如之「五彩」色彩濃艷,光澤透澈明亮,料彩(琺瑯彩)色彩瑰麗,凝厚無光。黑彩清晰素淨雅致。把這幾種彩綜合運用在一件器物上,豐富多彩,絢麗多姿。